译文及注释

汝不闻秦筝声最苦，五色缠弦十三柱。
你没听说秦筝声音最苦，五色琴弦缠着十三琴柱。
秦筝：古秦地(今陕西一带)产的一种弦乐器。筝，一种弦乐器。五色：涂成五色。缠弦：将弦缠在筝上。十三柱：十三根缠弦的支柱。

怨(yuàn)调慢声如欲语，一曲未终日移午。
曲调幽怨缓慢如泣如诉，一曲尚未弹完天已近午。
如欲语：好似向人倾诉。

红亭水木不知暑(shǔ)，忽弹黄钟和白纻。
红亭池水树木不觉暑气，秦筝忽又弹起黄钟白纻。
不知暑：不觉有暑天的炎气。

清风飒(sà)来云不去，闻之酒醒泪如雨。
清风飒飒云彩停留不动，客人醒过酒来泪下如雨。
云不去：云彩为秦筝声吸引而不愿离去。

汝归秦兮弹秦声，秦声悲兮聊送汝。
你归秦地为你弹奏秦声，秦声悲哀啊，送你上路。
秦：指地处秦地的长安。聊：聊以，姑且。汝：你。

译文及注释

译文
你没听说秦筝声音最苦，五色琴弦缠着十三琴柱。
曲调幽怨缓慢如泣如诉，一曲尚未弹完天已近午。
红亭池水树木不觉暑气，秦筝忽又弹起黄钟白纻。
清风飒飒云彩停留不动，客人醒过酒来泪下如雨。
你归秦地为你弹奏秦声，秦声悲哀啊，送你上路。

注释
秦筝：古秦地(今陕西一带)产的一种弦乐器。筝，一种弦乐器。
“汝不闻”两句：说秦筝五色十三弦，声音最为悲苦。五色，涂成五色。缠弦，将弦缠在筝上。十三柱，十三根缠弦的支柱。
“怨调”两句：说秦筝声调幽怨缓慢，好似向人倾诉衷肠，一曲尚未弹完，天色就已近午时。如欲语，好似向人倾诉。
“红亭”两句：说在池水树木环绕的空气清爽的红亭上，秦筝忽又弹起《黄钟》和《白经》两支曲子。不知暑：不觉有暑天的炎气。
“清风”两句：说秦筝声音悠扬，如清风飒飒而来，天上的云彩也停下来倾听；至于送客的人们就更被这声音从醉中唤醒而泪如雨下。云不去，云彩为秦筝声吸引而不愿离去。
秦：指地处秦地的长安。聊，聊以，姑且。汝，你。

赏析

这首诗以秦筝为题作歌写送别。全诗可分为三层。

诗的前四句主要写秦筝的音调特色。以“汝不闻”点明此歌乃是为肖正而作，并且强调秦筝，引起全诗，“苦”，概括了秦筝声调的特色。次句又以秦筝构造的复杂暗示曲调将不同寻常。三、四两句则具体写秦筝的声音特色，先直接写声调的幽怨沉缓，然后又以时间的推移写曲调的悠远绵长，人们预知秦筝将奏出动人的曲子。

诗的次四句写送别时弹奏秦筝。先点明水绕树合的红亭，是送别的环境，也是弹筝的环境。次点出所弹曲调为《黄钟乐》和《白芝曲》。然后集中写秦筝的音乐效果：清风飒飒而来，浮云停滞不动。“飒”，透露出凄怨，“云不去”反映出缠绵难舍。这两句不仅用自然界的景物形象写出秦筝之声，而且以物之尚且有知’，衬托了人之不能无感，遂有“闻之酒醒泪如雨”一句，来写秦筝声引起的惆怅别情。

诗的最后两句点明“送”字。归秦地而作秦声，歌题是恰切的。结尾“汝”字与开头“汝7字相呼应，强调“送汝”，而一个“悲”字呼应开头的“苦”字，写出借秦筝传达出的悲苦不忍别离的心情。其中似也包含着弃置州县，难以归京的苦闷。

这首诗情调悲切婉转，催人泪下，韵脚也低沉凝重，突出地表达了诗人送别时凄怆悲苦的心绪。

诗意解析(由AI总结)

这首诗是岑参写给外甥萧正的送别之作，用秦筝（一种陕西地区的古筝）的声音作为情感纽带，表达了深切的离愁别绪。

核心情感： 全诗围绕一个"苦"字展开——秦筝的声音本就悲苦，而离别让这声音更添凄凉。诗人听着外甥弹奏秦筝，联想到他即将返回陕西故乡，音乐与离愁交织，令人泪下。

艺术手法解析： 1. 用声音写心情 - "怨调慢声如欲语"：把筝声比作含泪的倾诉，音乐有了人性化的情感。 - "黄钟和白纻"：用古典乐曲名暗示演奏内容，不需要懂具体曲调，就能感受到庄重的离别氛围。

2. 用环境衬心境 - "红亭水木不知暑"：夏日的凉亭本应炎热，但音乐让人忘却温度——突出音乐的感染力。 - "清风飒来云不去"：风来了云却停留，仿佛天地都在聆听这哀伤的曲调。

3. 地域情感的联结 - 结尾反复强调"秦"字（秦筝、秦声、归秦），既指外甥要回的陕西，也暗示着"秦声"特有的悲怆风格，把乐器、乡土、离愁三者紧密联系。

现代解读： 这就像今天有人用家乡特有的乐器（比如陕北的唢呐）为亲人送行，乐曲里带着那片土地独有的苍凉。诗人通过"听音乐听到流泪"的日常场景，把说不尽的牵挂都寄托在了筝声里——你回乡后弹奏的秦筝，会永远带着今日离别时我的思念。