译文及注释

爱当垆年少，将雅调，寄幽情。尽百喙春和，群喧夜寂，老凤孤鸣。都来四条弦里，有无穷、旧谱与新声。写出天然律吕，扫空眼底蓁筝。
喜爱那对着酒垆的少年，将悠悠情思寄托于高雅的曲调之中。琵琶奏出春日百鸟鸣唱相和之音，白日里轩轩嚷嚷，夜里便沉寂下来，只有年老的凤凰独自哀鸣。写出天然的音律，连眼底的蓁筝之音也望尘莫及。
当垆：对着酒垆律吕：此指乐律或音律。蓁：一种弦乐器，如筝。

落红。天气暖犹轻。洗耳为渠听。想关塞风寒，浔阳月色，似醉还醒。轩窗静来偏好，到曲终、怀抱转分明。相见今朝何处，语溪乍雨初晴。
花瓣飘落，天气微暖，认真地听乐师演奏。想到了昭君出塞时的风冷苍凉，浔阳江头商人妇在月色夏的孤寂，好像醉了，却很清醒。偏爱安静的轩窗，一曲终了，明白了曲中的幽深情绪。今日相遇却不知将来在何处相见，下了一会的雨也停了，天气也晴了。
落红：落花。语溪：溪水名，在今浙江桐乡。

译文及注释

译文
喜爱那对着酒垆的少年，将悠悠情思寄托于高雅的曲调之中。琵琶奏出春日百鸟鸣唱相和之音，白日里轩轩嚷嚷，夜里便沉寂下来，只有年老的凤凰独自哀鸣。写出天然的音律，连眼底的蓁筝之音也望尘莫及。
花瓣飘落，天气微暖，认真地听乐师演奏。想到了昭君出塞时的风冷苍凉，浔阳江头商人妇在月色夏的孤寂，好像醉了，却很清醒。偏爱安静的轩窗，一曲终了，明白了曲中的幽深情绪。今日相遇却不知将来在何处相见，下了一会的雨也停了，天气也晴了。

注释
当垆：对着酒垆
律吕：此指乐律或音律。
蓁：一种弦乐器，如筝。
落红：落花。
语溪：溪水名，在今浙江桐乡。

赏析

上片从乐曲方面来描写(乐曲的演奏者、乐曲旋律的复杂变化、乐曲声律的高雅等)，侧重正面描写、直接描写。

下片从听者方面来描写(气氛感受、典故联想、景色渲染等)，侧重侧面描写、间接描写。

作者对“关塞风寒，浔阳月色”这两种曲调，两个意象特别敏感。即使在“天气暖犹轻”的“落红”暮春季节，孤冷心绪被琵琶女的“旧谱与新声”挑拨得愈发凄楚。

张伯淳系由宋入元的士子，其前朝情结不易轻去。早年即由科举仕进的阅历，使他在南宋败亡后深深怀抱一种被弃无靠的漂泊感。听到曲终，“怀抱转分明”，这是一种知音感，一种借酒浇愁之后的欣慰满足感，尽管其愁仍未消却。昭君出塞是“去国”，浔阳江头商人妇是“弃妇”，张伯淳从中觅得了通同的感受，于是“红颜”薄命与“青衫”落魄，真也“同是天涯沦落人”了。唯其如此，他盛赞之为“天然律吕”，因弹奏出了真情，远非嘈杂的虚假热闹的“秦筝”之声可以比拟。而且认为不论“百喙春和”地烦人还是“群喧夜寂”地沙漠一片，有此琵琶曲“老凤孤鸣”就足够了。读此词，不能轻忽“幽情”的“寄”字，“似醉还醒”的“想”字。曲调传情，是词心所在。

诗意解析(由AI总结)

这首词写的是一位弹琵琶的高手，用音乐打动作者的故事。全词像一部音乐纪录片，分三个层次展现琵琶的魅力。

上片先夸演奏者本身。"当垆年少"说这是个在酒肆工作的年轻人，却能用琵琶诉说深沉情感。"老凤孤鸣"这个比喻特别妙——就像百鸟喧闹中突然传来凤凰的清鸣，瞬间镇住全场。四条琴弦在他手里仿佛有魔法，既能弹出古曲的韵味，又能创新调子，连秦筝这种名乐器都比下去了。

中片开始描写音乐效果。先用"落红天气暖犹轻"营造氛围——花瓣飘落的春日里，空气微暖，正好专心听曲。接着用三个经典场景带听众穿越：塞外寒风、浔阳江月的画面随着琴声浮现，让人又沉醉又清醒。最绝的是"轩窗静来偏好"——听着听着，连窗外的风声都安静下来配合演奏，直到曲终时才恍然回神。

下片是余韵悠长的结尾。曲终时作者还沉浸在音乐里，突然发现窗外语溪刚下过雨，空气清新，就像被音乐洗涤过一样。最后两句没直接说演奏多好，而是用"乍雨初晴"的画面让人自己体会——听完这首琵琶曲，整个世界都变得通透明亮了。

全词最厉害的是通感手法：把听觉化成视觉（关塞、月色）、触觉（风寒）、心理感受（似醉还醒），最后用雨后初晴的实景来表现音乐带来的精神洗礼。就像我们听完一场震撼的音乐会，走出场馆时看街景都觉得不一样了，这种体验古今相通。