贺新郎 题大兄忏庵主人粤讴解心稿本
讽世依盲瞽。
一声声、街谈巷话，深然成趣。
香草美人知何托，歌哭凭君听取。
闻复瓿、文章几许。
瓦缶繁弦齐竞响，绕梁间、三日犹难去。
聆粤调，胜金缕。
曲终奚必周郎顾。
且仿来，蛮音鴃舌，痴儿騃女。
廿四桥箫吹明月，那抵低吟清赋。
怕莫解，天涯凄苦。
手抱琵琶遮半面，触伤心、岂独商人妇。
珠海夜，漫如故。
一声声、街谈巷话，深然成趣。
香草美人知何托，歌哭凭君听取。
闻复瓿、文章几许。
瓦缶繁弦齐竞响，绕梁间、三日犹难去。
聆粤调，胜金缕。
曲终奚必周郎顾。
且仿来，蛮音鴃舌，痴儿騃女。
廿四桥箫吹明月，那抵低吟清赋。
怕莫解，天涯凄苦。
手抱琵琶遮半面，触伤心、岂独商人妇。
珠海夜，漫如故。
诗意解析(由AI总结)
这首词用轻松幽默的语调，赞美了一种来自广东民间的说唱艺术——粤讴。我们可以从几个方面来理解它的魅力：
1. 接地气的艺术形式 开篇就说这种表演像"盲人讲故事"，用的是街头巷尾的大白话，但特别生动有趣。作者用"瓦缶（陶罐）和名贵乐器一起响"的比喻，说这种草根艺术比高雅音乐更让人难忘，听了三天都还在脑子里转。
2. 暗藏深意的歌词 提到歌词看似在讲香草美人（表面浪漫），其实藏着对现实的讽刺。就像现代流行歌曲，听着是情情爱爱，细品可能是在说社会问题。"文章被当废纸盖酱缸"这句自嘲，暗示这些民间创作可能不被重视，但自有其价值。
3. 打破艺术门槛 作者说不需要懂行的"周郎"来欣赏，这种表演就是给普通人听的。用"鸟语方言逗乐年轻人"形容表演形式，强调它的通俗亲民。对比扬州二十四桥的雅致音乐，反而觉得这种土味吟唱更动人。
4. 触动心弦的感染力 最后用"琵琶遮面"的商人妇（暗指歌者）形象，说这些表演者用歌声诉说漂泊者的心酸。珠海夜晚的表演场景，让人感受到艺术跨越时空的共鸣。
全词妙在把市井艺术抬到和经典同等高度，告诉我们：真正的好艺术不在于是阳春白雪还是下里巴人，而在于能否真实动人。就像现在人听方言rap或民间小调，重要的不是形式，而是其中鲜活的生命力。